翰海拍卖公司2005年秋季拍卖会，成功地拍出一件明代犀角云龙杯，创下了一百零四万五千人民币的成交价，令世人瞩目。

犀角杯是犀角雕刻艺术品中艺术创作最为丰富、最受人们珍视的奇异宝器。在古代中国，犀牛和犀牛角就已经备受重视，尤其到了明清两代，犀角制成的犀角杯更是帝王和达官贵族收藏的偏爱。直至当今，人们收藏犀角杯的热情依然不减。那么，如何鉴别犀角杯的质量、年代，怎样了解决定其价格的因素呢，我认为应以下列顺序排列，即：材质第一，工艺第二，年代第三。

一、犀角杯的材质辨别

犀角是指犀牛的角。与牛角、羊角、鹿角生长的部位不同，犀角是从犀牛的鼻骨上生长出来、由纵向角质化纤维所组成的固体集合体。犀牛属世界稀有动物，大致生活在亚洲的印度、泰国、缅甸、越南、马来半岛和印度尼西亚的苏门答腊一带，非洲的一些国家也有。按犀角的生长状态说，尖状的顶部为上部，下面椭圆形的横切断口为底部，制作成犀角杯后，底部就成为杯口，顶部就成为杯的底了。亚洲犀角的长度一般在一尺左右，犀角的纤维粗，表皮和内肉呈现出像甘蔗纤维的粗丝状纤维。底部断口的切面也类似甘蔗的断面，有比较密集的细小粒点，被称为“鱼子纹”或“粟纹”。亚洲犀角的角质比较柔韧，棕褐色像深色蜂蜜，且不透明。角的正前方上部有一个凹槽，在杯底的边缘上经常可看到凹进一段；角的正后方下部又有一条凸起，使杯的口部不是规整的正椭圆形，这种现象俗称为“天沟地岗”。非洲犀角比较长且大，一前一后两个角，前面的角长，后面的角短。最长的可达到二尺六七寸长。非洲犀角的角质看上去胶质感强，纤维比较细密，内肉呈半透明状，角也不如亚洲犀角柔韧，显得脆硬，受到干湿气候的影响时会裂，药用价值也低很多。非洲犀角大多出现在清晚期，从广州进口，故又被内地人称作“广角”，广角没有天沟地岗的现象。

自古以来，人们一直视犀角为“物之珍”、“国之宝”。犀牛是现代人在自然界所能见到的巨大威猛的兽类之一，古人有把犀牛形象作为崇尚物的习俗，如青铜铸造、刻划在瓷器上等，认为犀牛可以辟邪、镇凶、保护平安。更为重要的是，犀角有解毒、凉血、镇惊、滋补的作用，是极不易得的名贵药材。古人最早用犀角杯盛酒，将其中的药用有效成分溶于酒中，以达到健身的目的；又因为稀有，使得犀角杯备受尊崇。《汉书》记载“南越王赵陀献文帝犀角十”；《战国策·楚策》中称楚王“遣使车百乘，献鸡骇之犀，夜光之璧于秦王”；道教文化中的八宝之一就有犀角。对犀角描述最详细的当属《格古要论》。明洪武时期松江人曹昭，字明仲，受其父影响精于收藏，写下了现存最早的文物鉴定专著《格古要论》，其中写道：“犀角出南蕃、西蕃，云南亦有。成株肥大花儿好及正透者价高；成株瘦小分量轻花儿者不好，但可入药用。其纹如鱼子相似，谓之粟纹；每粟纹中有眼，谓之粟眼，此谓之山犀。器物要滋润，粟纹绽花儿好，其色黑如漆，黄如粟，上下相透，云头雨脚分明者为佳，有通天花纹备百物之形者最贵；有重透者，黑中有黄花、黄中有黑花，有正透者，黑中有黄花，古云通犀，此二等亦贵；有倒透者，黄中有黑，此等次之；有花如椒豆斑者，色深又次之；有黑犀无花纯黑者，但可车象棋等物，不甚值钱”。其中的“花”是指颜色斑块；“花儿好”是指各部分纹路清晰；“花儿不好”是指纹路有的地方清晰，有的地方不清晰；“通天花纹”（也称正透）是指整体纹路都清晰，雕任何造型的器物都不受纹路的限制；“云头雨脚分明”是指黑黄或褐黄颜色的边界比较清楚，比较容易设计巧色雕；“重透”是指黑中有黄，黄中又有黑；“倒透”是指黄中有黑；色斑散碎不成块的称“椒豆斑”，这种材料不好设计内容复杂的题材，故视为“更次”。另有一种因材质缺陷而人为加工的情况，是辨别材质时应注意的地方。《格古要论》中记载道：“凡犀带多有角地上贴好犀作面夹成一片者，可验地面花儿大小远近，便于侧向寻合缝处可见真伪。又有原透花儿不齐整，用药染成黑者，则无云头雨脚。黄黑连处纯黑而不明，但有粟纹不圆者，必是原透花儿不居中用汤煮软攒打端正者，不是生犀，宜一一验之。凡器皿须要雕琢工夫及样范好，宜频频看之，不可见日，恐燥不润故也”。贴面的技术在古代运用较多，硬木家具、象牙文竹都有使用贴面的器物。这是由于这些材料贵重的缘故，犀角制品也如此。但就近些年拍卖会拍品中，这种情况少见。汤煮犀角的情况有，一般见于制作特殊造型的器皿，如爵杯等，煮过的犀角药用价值就没有了。

二、犀角杯的工艺

犀角杯作为一种珍贵宝物，使用收藏的历史很久，数量极少。目前我们所见到的多是明代中晚期以后及清代的。雕刻犀角杯的艺人也以明末以后的人居多。明清犀角雕刻基本分三个地区，即北京犀雕、苏州犀雕、广州犀雕。北京犀雕即清宫造办处雕，其特点是料佳、工精。造办处调集了最好的能工巧匠，集各地之长于一体，不计工本，唯求精良，作品题材以吉祥寿考、青铜纹饰、蟠螭等居多，具有皇家豪华气派。苏州犀雕分布在苏州及周边地区的金陵、嘉定等，作品受当地竹雕、玉雕（雕刻艺人本身就是竹雕、玉雕艺人）的影响，具有浓厚的文化气息，雕工以灵巧见长，题材也多为竹林七贤、东坡游赤壁等。广州犀雕源于清康熙开放海禁后，广州成为重要的通商口岸，犀角、象牙等远洋运来的原材料，皆从广州口岸进出。大部分非洲进口的犀角都在广州加工雕刻。有的制品雕刻工艺较粗，打磨也不精细。

 犀角雕刻最为有名的是鲍天成、尤通等。鲍天成，苏州人，身兼多技，是明末江苏一带著名的雕刻家。他雕刻的材料有犀角、象牙、硬木、香料等，雕刻的器形有杯、盒、扇坠、发簪、印章等，设计奇异、造型优美、工艺绝伦，很负盛名。他最擅长雕刻的还是犀角杯。他雕刻的犀角杯玲珑精巧，刀法运用灵活，镂刻和浅浮雕并用，所雕蟠螭生动灵活、气势雄奇，所雕花纹线条浅隐、清晰流畅，是明末清初犀角艺术品中的珍品。尤通，字雨源，江苏无锡人。他是明末清初人，继承祖传的雕刻技术，也是犀角雕刻的能手。因雕刻技术高超，所刻器物被当时人称作“尤犀杯”。又因为技艺精湛，康熙年间被征入宫，在内苑专为皇帝供职。他擅长根据犀角材料的自然形状巧妙设计，并运用加热等方法使作品达到尽善尽美的境地。他的作品在当时深受皇帝的喜爱，仙人乘槎杯是他的代表之作，现藏于故宫博物院。其他较为有名的犀角杯雕刻艺人还有尤侃、濮仲谦、周文枢、伯邓铭等。明清两代还有许多没有落款的无名器物，造型奇巧美观，雕工精湛细致，既有用亚洲犀角，少数也有用非洲犀角雕刻而成，其造型之美、构思之巧、雕镂之精，皆称佳器。应当注意的是，无款之作并不一定不是名人制作，虽然价值上有别于有款的器物，但质量好、做工精的器物，还是具有较高的价值的。

犀角杯的造型主要有平底和尖底两种。平底的又分为有把和没把的两种。平底犀角杯的纹饰题材主要有以下几种类型。(1) 山水形。画面雕刻层峦叠嶂、溪流瀑布的山水画景色。这类有松山人物杯、夜游赤壁杯、山水人物杯、山水杯等。(2) 花卉形。画面雕各种花卉、花草。这类有荷花杯、兰花杯、花口杯、松树纹杯、梅花杯、叶形杯、葡萄纹杯、荔枝杯、折枝花卉杯、葫芦万代杯、古木纹杯、松鼠葡萄杯等。(3) 动物形。画面雕各种动物。这类有螭龙杯、九（螭）龙杯、螭龙象首杯、螭龙灵芝杯、兽面双耳杯、花卉螭龙杯、双螭龙杯、鹤鹿同春杯、雉鸡牡丹杯、兽面梅花杯、兽面螭龙杯、螭龙双联杯、饕餮纹杯、和谐杯等。(4) 人物形。画面雕以人物为主题的纹饰。这类有松下老人杯、刘海戏金蟾摆件、布袋和尚、携琴访友杯、仙人乘槎杯、海水人物诗文杯等。还有一些其它类型，如：仿古代青铜器图案的爵杯、素杯、葫芦式水呈、福在眼前灵芝如意等。尖底的犀角杯多是花枝题材的，上面是花，下面连着花的枝叶，是手擎着用的，这类杯一般配有座，不用时放在座上，用时再拿下。雕刻犀角杯的工具与雕象牙的工具相似，与象牙不同的是，犀角在盐水中可以煮软，有些造型就借助了这种工艺。

 三、犀角杯年代的划分

犀角杯的年代划分首先看雕工。构思简约疏朗、随形而作，雕工苍劲有力的，一般较早，明末的多。构思创意精，雕工细致的，清初的多。布局繁复、雕工匠气的，清中期的多。复杂镂雕的整支器，一般清晚期多。雕工风格的不同，也反映出年代的差异。早期人们珍惜来之不易的材料，尽量减少雕刻所去掉的部分。中期讲究细致的工艺，但为了不浪费材料，也仅以深、浅浮雕为主。晚期因材料进口量大，人们以追求艺术为主，不惜材料，随心所欲地雕刻，当然以非常复杂的镂雕最受欢迎。此外还要看足，一般平足和足浅的年代较早一些，足深的稍晚。犀角杯的颜色也很重要。深蜜色的一般明末清初的多，浅褐色或褐色的清中期的多，黑褐色或黑色的一般多为清末的作品。各时期犀角杯颜色不同，源于进口材料的多少和质量。犀角杯毕竟是珍贵稀有的，一般年代越早，出自宫廷的越多，宫廷外的少。宫廷制作选材较严格，一般颜色不好的不会选用。只有清末至民国时期，皇族其他人、富商等收藏犀角杯的人才逐渐多了。毕竟犀角材料少，颜色不太好的也将就着做了，再者，将犀角做成杯总是比做成象棋要珍贵得多，所以，颜色不好的犀角杯年代晚的较多。

四、犀角杯的仿品

犀角杯是极其珍贵的器物，深受历代帝王和贵族喜爱。由于喜爱和不可多得，其造型等便被转嫁到其他材质的器物上。真正以假乱真的仿品，受材料的限制，除了仿犀角牌（或佩）并不多见。仿犀角杯造型的器物主要有德化窑梅花杯、竹雕梅花杯等。德化窑梅花杯是以德化窑瓷为胎，按照犀角杯的造型和图案制作的。从胎质、雕工及釉色可区别明清两个不同制作时期。单从釉色看，明代釉色为牙黄色，釉较厚；清代釉色为青白色，釉较薄。从雕工风格上看，明代雕工立体感强，花叶有反侧，相对简洁大方；清代雕工繁缛，浅浮雕多。根据瓷器的时代风格看犀角，其时代风格应该是一致的。另外，由于雕刻艺人大多兼雕玉器、竹器、牙器，犀角上的雕刻风格应该与同一时期的其他器物风格一致，这对鉴定犀角杯的年代起着很重要的作用。仿犀角杯还有竹质的，造型与犀角杯相似，这也不难做到。雕犀角杯的艺人基本出身于雕竹器等的，按犀角杯造型雕竹杯，雕工没有太大差别。少数用牛角仿犀角牌的，鉴别比较复杂一些，主要看材质上的纹路。牛角上的纹路极细，纤维之间胶质感强，同一件器物上颜色变化不大，相同的体积，牛角的略重一点。因为牛角天然材质没有犀角直径大，所以无法仿制完整的犀角杯。

鉴于上述几个方面因素，不难看出，翰海拍卖公司于2005年秋季拍卖会拍出的这件犀角云龙杯，是一件不可多得的珍品。此杯通体呈深蜜色，并不透明，是明末器物常见的颜色。器身明显布满了甘蔗纹或称竹纤维纹，杯口是不规则的椭圆形，有明显的天沟地岗，是由质量上乘的亚洲犀角雕成的。犀角杯的设计并不繁复，图案简约疏朗，符合典型的明代风格。雕刻方法以浮雕为主，仅有少量的镂雕部位，这是明代工匠雕刻的准则，即尽量按料惜材。此杯是无把类的，杯身以祥云为主题，漂浮衬托着五条神龙。龙身强健有力，龙爪锋利；排列整齐的龙鳞显现出龙的气势威严；龙在云中翻腾穿行，似呼风唤雨主宰宇宙；其中的两条龙，正在沿杯口处侧身探入杯内，似受上天派遣降临人间统治臣民。全器布局有序，雕工潇洒苍劲，颇具皇家的气势和风范。这件犀角云龙杯虽然并未落款署名，根据用料、设计、雕工、纹饰风格来看，应属明晚期名家雕刻之精品。另外，整体器形完好无损，并无硬伤干裂，尤为难得，堪称是一件奇异珍宝。在诸多藏家的追逐竞争中，终以一百零四万五千人民币的高位价格脱颖而出，是在意料之中的。由于达到这种水平的器物数量较少，其价格今后很有可能还会上升。犀角杯自上世纪90年代起进入国内拍卖市场，已经历经多场拍卖。因为犀牛属濒危动物种类，人们几乎不可能再获得其角作为材料。那么，流传经久的明清犀角杯会越来越走向高价位。